我似乎總在掛念往事與遙想未來間斡旋。對逝物難以釋懷的呢喃，不僅是再現回憶之途徑，更從根本形塑我的生命態度及創作觀點。

　　本作品連同書面報告以「像素詩歌」為題——像素（pixel），作為數位影像（digital image）的基本構成單位，回應自身創作媒材的物質性；詩歌，作為一種文學形式，於有限格局直抒胸臆、揣摩情感——旨在梳理碩士階段的創作軌跡，解析影像語言的實踐歷程：像素起落，寫地如詩，吟人成歌。

　　第一章〈影像詩歌的暗房〉從「詩」作為「觀看」的視角出發，經由整合詩與感知、電影詩學及錄像生成等相關論述，建構以詩為基底的影像美學思維，作為後續創作的理論依據。

　　第二章〈像素的詩性顯影〉深入聚焦習作時期之錄像作品，剖析當中所觸及的文化、物質與身體層面，探討我如何將個體經驗和地方記憶嵌入視覺語境及三維空間，逐步形成具詩意的顯影方法。

　　第三章〈有光亦有水〉論述畢業個展《一方水土》中各件作品的創作理念與執行策略。挪用傳統攝影工藝「曝光—沖洗—乾燥」之流程作為隱喻，釐清我以鄉愁為動力、以知覺為核心、以空間為載體的藝術脈絡。