王福瑞
王福瑞為台灣早期重要前衛的數位藝術以及聲音藝術藝術家兼策展人，他帶領台灣聲音藝術進入了新的領域與發展。1993年以先鋒之姿成立台灣第一個實驗音樂廠牌和出版刊物「Noise」，2000年加入「Etat在地實驗」，並推動國際「異響BIAS」聲音藝術展與「台北數位藝術獎」聲音藝術類別。王福瑞目前任職北藝大新媒系助理教授，曾工作於北藝大科技藝術中心以及台北數位藝術中心，並策劃多場相關展演。他的創作廣為展演於國內外美術館與藝術節，包含威尼斯雙年展、柏林Transmediale、德國ZKM、林茲電子藝術中心以及紐約皇后美術館等。2015年與藝術家盧藝成立「響相工作室」，持續致力推動海內外聲音藝術相關展演以及工作坊。
代表作品一
雜音空態/Hollow Noise
媒材：
聲音裝置/Voice installation
年代:
2019
作品介紹:
「雜音空態」將使用多個指向性喇叭，運用超高頻率的載波，讓喇叭發出如聚焦的「聲束」窄波。指向的聲音來自不同方向，如風一般從人們耳邊切過；極窄的聲波的傳送有如兩面鏡子般互相折射，喇叭則透過動力裝置、與空間牆面的折射，產生如雷射光一般的、在空間中透過多面鏡子的不斷繞射。創作者希望讓聲音在空間裏的不斷折射與交錯，以聽覺產生新的空間；喇叭所發出的各種音頻、隨機混合的噪音，加上海浪般的點狀雜音，不斷地在空間波動變化。若聽者閉上眼來感受，仿若看著單純以水構成、但富有千變萬化層次感的海洋波濤，在海浪持續永恆地不斷拍打的聲音中，引領我們至浩瀚無垠的想像界，或引至每個人相同或互異的記憶原鄉，沉浸於一個聆聽的放空狀態。
.jpg)
代表作品二
移動的聲林 /Moving Sound Forest
媒材：
聲音裝置/Voice installation
年代:
2019
作品介紹:
《移動的聲林》使用將近一千顆的《聲點》，每一組《聲點》可以被獨立控制隨機變換不同的線性幾何，聲音的流動因而被顯化出來，黑暗中欣賞者視覺上不僅觀看到無數發散出的點狀星芒，同時聽覺上更被流動方向的聲音頻率所包覆。裝置發散出無數星采細光和點狀節奏，也讓聽者身似在深林中與思緒意識漫步，隨機漫延的聲音無實體地透過空氣振動，每單位上的《聲點》透出熠熠星采光量，呢喃地與欣賞者展開無限對話。
代表作品三
電磁音景 /Electromagnetic Soundscape
媒材：
聲音裝置/Voice installation
年代:
2019
作品介紹:
電力的發明，帶來第二次的工業革命。電流在都市有如人體血管般的密佈漫流， 透過線圈將聽不見的流竄電磁波轉換成聲音，有如都市的電磁音景。主展場的互動裝置作品，運用電磁技術將聲音與空間再度解構，一個個通電的鋁製框架懸吊在空中，觀者須手持特製儀器走近這如懸浮都市般的裝置，才能聆聽到藝術家錄製的電磁音景。
作品記錄：
.png){kind=logo}