展覽介紹

為向國際介紹臺灣攝影之發展歷程，及推廣國美館典藏之攝影作品，本館近年規劃多項以臺灣攝影藝術為主體之交流展；其中，「透視假面－甜楚現代性」是由本館邀請Andrey Martynov、楊衍畇及Sergey Kovalevsky擔任策展人，運用本館典藏之攝影作品，呈現臺灣社會自1960年代迄今所經歷的轉變，並以心理學家厄文．高夫曼（Erving Goffman）的戲劇學原理為核心概念，探討日常生活與劇場儀式、人際關係與社會之間的的交互關係，以及攝影家如何成為高夫曼所謂的「中介者」（Mediator）角色。從策展人的選件觀之，本展映現出臺灣自20世紀下半葉開始，在追求現代化的進程中，雖經濟成長、物質生活改善，卻也逐漸背離純樸的本質與簡單的生活態度；而攝影創作者除了深入田野記錄現實外，亦藉由藝術性或戲劇性的手法，巧妙揭露現代化進程中，現實世界存在的反常、矛盾、荒謬之處。然而除了批判與警示之外，新世代的攝影創作者亦開始運用創新手法，保存我們對過去美好生活的緬懷。在此，攝影藝術家成為文化與社會、過去與未來、天與地、自然與文明、個人與大眾之間的調解者，藉由鏡頭搭建出一個呈現社會面貌的舞台，同時也透視舞台後面的悲喜生活。

「透視假面－甜楚現代性」展精選35位臺灣藝術家的48組（共95件）攝影作品於俄羅斯克拉斯諾亞爾斯克美術館展出，適逢該館舉辦第13屆的克拉斯諾亞爾斯克藝術雙年展，本展與本屆雙年展主題「協商者」（Negotiators）亦有十分適切的呼應與對話關係，均彰顯了當代藝術在社會中所扮演的溝通、交流角色。